卜松山（Karl-Heinz Pohl），德国著名汉学家，特里尔大学荣休教授、特里尔孔子学院外方院长。长期从事中西思想与美学比较研究，著有《中国美学与文学理论——从传统到现代》《全球化语境中的中国思想》等，并译有《桃花源——陶渊明诗集》、李泽厚《美的历程》德文版，在国际汉学界享有广泛影响。

Prof. Dr. Karl-Heinz Pohl ist ein angesehener deutscher Sinologe und Professor em. der Universität Trier sowie Direktor des Konfuzius-Instituts in Trier. Zu seinen Veröffentlichungen zählen „Chinesische Ästhetik und Literaturtheorie – Von der Tradition bis zur Moderne“ und „Chinese Thought in a Global Context“. Zu seinen Übersetzungen gehören „Der Pfirsichblütenquell: Die gesammelten Gedichte von Tao Yuanming“ und Li Zehous „Der Weg des Schönen“.

一如往年，今年我结束了为期四周的中国之行，再次带着深刻的印象返回。这种感触不仅源于这个国家随处可见的技术进步，更源于一种崭新的“大众美学”——传统元素与外来影响以出人意料的方式彼此交融。我的行程从武汉出发，这里是我三十多年来在中国的“根据地”，随后便前往澳门、珠海、厦门和莆田。在莆田，我有幸参加了当地为妈祖诞辰举行的盛大而令人震撼的庆典仪式（相关主题可参阅罗德里希·普塔克发表于2024年第2期《海洋》专刊中的文章）。

Wie jedes Mal bin ich auch dieses Jahr mit nachhaltigen Eindrücken von meiner vierwöchigen China-Reise zurückgekehrt. Da ist nicht nur die überall sichtbare technologische Fortschrittlichkeit des Landes, sondern auch eine neue Allerweltsästhetik, in der traditionelle Elemente mit von außen bezogenen Einflüssen auf unerwartete Weise miteinander verschmelzen. Meine Reise führte mich von Wuhan - meiner Basis in China seit mehr als drei Jahrzehnten - nach Macau, Zhuhai, Xiamen und Putian, wo ich an großen und sehr beeindruckenden Festivitäten für die dort verehrte Göttin Mazu teilnehmen konnte (siehe hierzu auch Roderich Ptak in Heft 2024-2 „Meer“)

卜松山

Karl-Heinz Pohl
图片来源：柏林中国文化中心

服饰
Mode

这一切往往在不经意间展开，几乎不为人所察觉。在购物中心前的广场上，有一群年轻女子，她们身着考究的汉服——中国传统服饰：飘逸的面料、修长的衣袖、淡雅的色彩。她们笑语盈盈，彼此整理头发，时而调整手中智能手机的拍摄视角。几米之外，几名青年经过，穿着宽大的连帽衫、国际品牌运动鞋，耳机挂在耳畔。然而，这两组人之间的联系，远比乍看之下显得更为紧密。他们是同一个都市日常、同一种视觉当下的一部分，在这里，传统、全球化与个性化表达彼此交错。

Es beginnt oft beiläufig, fast unmerklich. Auf einem Platz vor einem Einkaufszentrum steht eine Gruppe junger Frauen, sorgfältig gekleidet in Hanfu 汉服 – also traditionellen chinesischen Kleidern: fließende Stoffe, lange Ärmel, gedämpfte Farben. Sie lachen, ordnen einander die Haare, wechseln die Perspektiven ihrer Smartphones. Ein paar Meter weiter gehen Jugendliche vorbei, in Oversized-Hoodies, Sneakers internationaler Marken, Kopfhörer auf den Ohren. Und doch verbindet beide Gruppen mehr, als es auf den ersten Blick scheint. Sie sind Teil desselben urbanen Alltags, derselben visuellen Gegenwart, in der sich Tradition, Globalität und individuelles Spiel miteinander verschränken.

这种带有强烈视觉印记的迹象，是否体现了一种新的中国生活感受？一种令人惊讶的开放，甚至是从容？当代青年如何着装，便在很大程度上反映了他们的自我认知。如今广为人知的“汉服复兴”确实存在，但它并不是趋同化的潮流。对一些人而言，汉服是一种装扮形式，多在特定场合穿着，如摄影或在历史古迹中漫步；而对另一些人来说，其中的某些元素已自然而然地融入了日常生活。

Gibt es hier etwa Anzeichen – stark visuell geprägt – eines neuen chinesischen Lebensgefühls? Eine erstaunliche Offenheit, sogar Gelassenheit? Wie sich junge Menschen heute kleiden, erzählt viel über ihr Selbstverständnis. Das inzwischen bekannt gewordenen Hanfu-Revival ist real, aber es ist kein homogener Trend. Für manche ist Hanfu tatsächlich eine Form der Kostümierung, getragen zu besonderen Anlässen, für Fotoshootings oder Spaziergänge an historischen Orten. Für andere fließen einzelne Elemente davon ganz selbstverständlich in den Alltag ein.

传统汉服

图片来源：柏林中国文化中心

在汉服复兴之余，一种“新中式”风格似乎也悄然成型，其特征尚难以明确定义。它是融合的、开放的，并刻意保持模糊。传统元素与全球化街头服饰美学在此相遇，其结果是造就了一个多重参照，彼此交融的当下。国际流行趋势与本土参照并存，往往出现在同一空间之中。尤其令人印象深刻的是，这些不同元素组合所呈现出的轻松自如。在中国传统美学中，即我所研究的领域，人们通常关注图像性模式：线条走势、比例尺度、虚实关系，以及装饰与结构之间的关联。这些模式似乎正在日常生活中重新显现，并以一种经过转化、更具游戏化的形式呈现。

Neben dem Hanfu-Revival scheint sich ein „New Chinese Style“ 新中式etabliert zu haben, der weniger eindeutig zu benennen ist. Er ist hybrid, offen, bewusst unklar. Traditionelles trifft auf globale Streetwear-Ästhetik. Das Ergebnis ist eine Gegenwart, in der vielfältige Referenzen miteinander verschmelzen. Internationale Modetrends und lokale Bezüge existieren nebeneinander, oft im selben Raum. Was beeindruckt, ist nur die Leichtigkeit, mit der diese Kombinationen entstehen. In der traditionellen chinesischen Ästhetik, meinem eigenen Forschungsfeld, mag man sich mit bildlichen Mustern beschäftigen: mit Linienführungen, Proportionen, der Beziehung von Fülle und Leere, von Ornament und Struktur. Diese Muster scheinen im Alltag wieder aufzutauchen, jedoch in veränderter, spielerischer Form.

“新中式”风格服装

图片来源：柏林中国文化中心

建筑
Architektur

不仅在服饰领域，在建筑和室内设计中，同样有很多新尝试。例如，在重庆的磁器口，我看到一整排咖啡馆，它们以别具匠心的新旧融合展现出极富吸引力的面貌，让我几乎想踏入每一间探访。这种新中式风格一方面体现出极简、留白、新旧共生的东亚设计语汇，另一方面又根植于本土。这种风格常见于茶室、小店、工作室之中——而对我来说，去年在“陶瓷之都”景德镇的体验尤为印象深刻。当地各式独具个性、陈设雅致的精品店与工作室令人目不暇接。（参见2024年第4期《瓷器》）还有一次在紧邻该区域的一家酒店的住宿经历。该酒店由大卫·奇珀菲尔德设计，是我入住过的最具原创性、也最富美学魅力的酒店。酒店名为“陶溪川”，其质朴的砖石结构映射出那些已停产、或已改造成精品店和工作室的老瓷厂原貌。与此同时，它还通过院落、通道、室内外空间的精妙衔接，营造出一种静谧、几近冥想的氛围。正是在这个层面上，它既是一件忠实于场所、历史与手艺的当代设计作品，又可以看作今日中国跨越古与今、中与西的调和。

Nicht nur in der Mode, sondern auch in der Architektur und im Innenraumdesign wird vieles ausprobiert. Im Ciqikou-Distrikt von Chongqing z.B. sah ich eine ganze Reihe von Cafés, die in ihrer originellen Kombination von Alt und Neu höchst einladend wirkten – am liebsten wäre ich in jedes von ihnen hineingegangen. Diese neue Art von chinesischem Stil verkörpert einerseits die ostasiatische Designsprache mit ihren Elementen der Reduktion, des Freiraums und der Symbiose von Alt und Neu, andererseits ist sie tief in der lokalen Tradition verwurzelt. Er begegnet einem meist in Teestuben, kleinen Läden, Ateliers – besonders beeindruckend für mich zu erleben im letzten Jahr in der Hauptstadt der Porzellan- und Keramikherstellung: Jingdezhen. Die dortige Vielfalt an eigenwilligen, jedoch geschmackvoll eingerichteten Boutiquen und Ateliers war überwältigend (siehe hierzu Heft 2024-4 „Porzellan“). Dazu kam die Übernachtung in einem direkt am Rand dieses Areals gelegenen Hotels, das von David Chipperfield entworfen wurde, und das ich zu den originellsten und ästhetisch ansprechendsten Hotels zählen würde, in denen ich je übernachten durfte. Es heißt Taoxichuan (陶溪川酒店, dt. Hotel am Keramik Bach-Strom) und reflektiert in seinem schlichten Ziegelstein-Bau die Formen der stillgelegten bzw. in Boutiquen und Ateliers umfunktionierten alten Porzellanfabriken. Gleichzeitig besitzt es ein einzigartiges Zusammenspiel von Höfen, Durchgängen, Innen- und Außenräumen, das eine stille, fast kontemplative Atmosphäre bewirkt. Insofern ist es ein zeitgenössisches Designobjekt, das einerseits dem Ort, seiner Geschichte und seinem Handwerk gerecht wird, andererseits aber auch beispielhaft für den Akkord steht, der heute in China von Alt und Neu, von Chinesischem und Westlichem gebildet wird.

景德镇陶溪川酒店

图片来源：景德镇陶溪川酒店官网

城市设计
Stadtgestaltung

与这种建筑美学相呼应的，是城市设计中一个引人注目的趋势，它体现在公园、绿地以及新的生态美学形式之中（参见2025年第4期《森林》中格子的文章）。譬如，几乎所有城市快速路沿线都可见到大规模的绿化与花卉景观装饰，这在德国几乎闻所未闻。与此同时，许多城市正在形成开阔的公共绿地、经过生态修复的河岸、绿化屋顶，其中一个尤为壮观的例子，便是英国建筑师托马斯·赫斯维克在上海设计的“天安千树”，以及专为驻足休憩而设计的漫步道。

Dazu paart sich ein auffälliger Trend in der Stadtgestaltung, der sich in Parks, Grünflächen und einer neuen Form von Ökoästhetik ausdrückt (siehe auch Gezi im Heft 2025-4 „Wald“). So sieht man zum Beispiel eine großzügige Begrünung und Blumengestaltung entlang fast aller Stadtautobahnen, die in Deutschland so gut wie unbekannt ist. Daneben entstehen in vielen Städten großzügige öffentliche Grünräume, renaturierte Flussufer, begrünte Dächer - ein besonders spektakuläres Beispiel in Shanghai wäre Tianan Qianshu (天安千树) des englischen Architekten Thomas Heatherwick - und Spazierwege, die bewusst als Orte des Verweilens entworfen sind.

苏州河畔的大型商业综合体“天安·千树”

图片来源：www.1000trees.com

武汉在这方面的发展同样令人瞩目（参见2024年第3期《武汉》）。如今的城市面貌，与1993年我初次到访时，已是大相径庭。目之所及，皆是经过精心营造的公园，尤其在著名的东湖周边，无论它们是否融入楚文化元素；而汉口的长江沿岸更是被改造成了绵延数公里的“江滩”公园。入夜时分，人们在此跳舞、练习健身操或太极拳。

Wuhan hat sich in dieser Hinsicht ebenfalls eindrucksvoll entwickelt (siehe Heft 2024-3 „Wuhan“). Das heutige Stadtbild ist Welten entfernt von seinem Erscheinen seit meinem ersten Besuch dort im Jahre 1993 – schön gestaltete Parks, wohin das Auge blickt – mit und ohne Chu-Kultur, vor allem um den berühmten Ost-See herum; das Flussufer des Yangtses in Hankou kilometerweit in einen Jiangtan (江滩) genannten Park verwandelt, in dem abends getanzt, Aerobic oder Taiji geübt wird.

传统中国园林建筑中为人熟知的造园模式在此重现——开合有度的空间节奏、自然景观与人工营造之间的关系——只不过，它们以一种当代的方式被重新诠释。年轻人当然也已习惯使用这些公园：散步、拍照、野餐，或只是将其用作于展示自我时的布景。这时，生态并未被理解为对技术进步的放弃，而是作为一种都市生活中视觉与氛围上的丰富。

Auch hier tauchen bekannte Gestaltungsmuster der traditionellen chinesischen Gartenarchitektur auf – das Spiel von Offen- und Geschlossenheit, von natürlicher Landschaft und künstlerischer Formung –, doch sie erscheinen zeitgenössisch übersetzt. Junge Menschen nutzen diese Parks selbstverständlich: zum Spazierengehen, Fotografieren, Picknicken, oder einfach als ruhigen Hintergrund für Selbstinszenierung. Ökologie erscheint dabei nicht als Verzicht auf technischen Fortschritt, sondern als visuelle und atmosphärische Bereicherung des urbanen Lebens.

城市也正因此而发生着可感知的变化。那些层出不穷、乃至在建筑形态上大胆创新的新型建筑令人叹为观止，如珠海的新歌剧院；与此同时，人们也能感受到保护古迹的趋势。在过去，拆除与重建占据主导，如今在许多地方可以见到对待现存建筑物的另一种态度——旧工厂、民居或仓库被改建，而非取而代之。它们转变为咖啡馆、画廊与小店聚集的潮流街区，这一点在厦门尤为明显。建筑表面的历史痕迹清晰可见，不再被遮蔽掩盖，而是被有意地纳入了设计之中。这些空间在讲述自身历史的同时，并未呈现出博物馆化的面貌。它们构成了当代都市生活感知的一部分：历史不曾被抹去，而是得以延续。

So verändern sich die Städte spürbar. Die Vielfalt an neuen und bisweilen architektonisch gewagten Bauten ist überwältigend – z.B. das neue Opernhaus in Zhuhai; aber man spürt auch einen Trend zum Bewahren. Wo früher Abriss und Neubau dominierten, sieht man heute vielerorts einen anderen Umgang mit bestehender Bausubstanz. Alte Fabriken, Wohnhäuser oder Lagerhallen werden umgebaut, nicht ersetzt. Sie verwandeln sich in Szeneviertel mit Cafés, Galerien, kleinen Geschäften, wie gerade in Xiamen beobachtet. Die Patina bleibt sichtbar, wird nicht versteckt, sondern bewusst integriert. Diese Orte erzählen Geschichten, ohne museal zu wirken. Sie sind Teil eines urbanen Lebensgefühls, das Vergangenheit nicht tilgt, sondern weiterverarbeitet.

在武汉，这座我已到访过二十余次的城市，我第一次造访了昙华林街区。这个区域深受中医药文化及相关建筑的影响，如今已逐渐演变为一个颇受欢迎的聚集区。昙华林位于武昌区，历史上曾是教育、文化以及医疗机构的中心。现在，这里仍保存着大量近百年历史的建筑，其中包括曾与传统中医药相关的药铺、诊所与医疗机构。街区中还有一栋与著名作家钱钟书（1910-1998）渊源颇深的建筑（现作为餐厅使用）。正如钱钟书先生是现代文学中中西交汇的典范，昙华林街区同样可被视为一个例证，展示了中西建筑元素如何并置共存，并共同营造出一种兼具文学与文化韵味的独特氛围。近年来，昙华林经过复原，并引入了咖啡馆、画廊、精品店及各类文化场所，由此成为了一个令当地居民与游客向往的、充满活力的文化高地。

In Wuhan, wo ich schon mehr als zwei Dutzend Mal gewesen bin, lernte ich zum ersten Mal das Tanhualin-Viertel (昙华林) kennen, das sich – stark von TCM-Kultur und Architektur geprägt – zu einem beliebten Szeneviertel entwickelt hat. Das Viertel liegt im Bezirk Wuchang und war historisch ein Zentrum für Bildung, Kultur und auch medizinische Einrichtungen. Viele gut erhaltene Gebäude mit fast hundertjähriger Geschichte sind dort zu finden, darunter auch ehemalige Apotheken, Kliniken und Praxen, die mit der traditionellen chinesischen Medizin in Verbindung stehen. So gibt es dort auch ein Haus (als Restaurant), das mit dem berühmten Schriftsteller Qian Zhongshu (1910-1998) verbunden ist. So wie Qian repräsentativ für das Zusammenspiel von Chinesischem und Westlichem in der modernen Literatur steht, steht das Tanhualin-Viertel auch beispielhaft dafür, wie chinesische und westliche Architekturelemente nebeneinander bestehen und ein literarisch-kulturelles Ambiente erschaffen können. In den letzten Jahren wurde Tanhualin restauriert und mit Cafés, Galerien, Boutiquen und Kulturstätten angereichert, wodurch es zu einem lebendigen Anziehungspunkt für Einheimische und Touristen geworden ist.

武汉昙华林历史文化街区

图片来源：湖北日报

其他令人瞩目的传统复兴范例，可见于大同、西安等城市：这些城市中大规模仿古风格历史城区的修缮工程并非毫无争议，但它们清晰地展现了对待历史态度的转变。这些示例证明，中国文化传统不再被边缘化，相反，如今正受到越来越多的关注。在我看来，这是一个积极的发展，也许在某种程度上与国家层面的政策导向有关。自那之后，各地陆续兴建了众多新的并且具备卓越建筑价值的博物馆。

Weitere beeindruckende Beispiele einer Rückkehr zur Tradition sind Städte wie Datong oder Xi’an: die groß angelegten Renovierungen historischer Stadtkerne im antiken Fanggu-Stil (仿古) sind nicht unumstritten, doch sie zeigen einen deutlichen Wandel im Umgang mit Geschichte. Sie beweisen, dass die chinesische Kulturtradition nicht länger verdrängt wird, vielmehr wird ihr nun verstärkt Aufmerksamkeit geschenkt – eine aus meiner Sicht positive Entwicklung, die vielleicht auch etwas mit der großen Politik zu tun hat. Seitdem sind allerorts neue und bisweilen architektonisch großartige Museen entstanden.

在这种中国新兴的大众美学中，重构与视觉呈现并行不悖。年轻人在古老的城墙前漫步、自拍、喝咖啡。历史在此不仅成了“舞台”，更成为了一种社会性空间。随处可见的自拍与集体合影，构成了一种视觉实践，在这一实践中，人们与场所、与传统，以及与过去和当下的图像建立联系。也正因如此，身着汉服在西安这样古风重塑的地方拍摄写真的现象并非偶然。

In dieser neuen Allerweltsästhetik Chinas gehen Rekonstruktion und Inszenierung Hand in Hand. Junge Menschen flanieren, fotografieren sich, trinken Kaffee vor alten Mauern. Geschichte wird zur Bühne, aber auch zum sozialen Raum. Die allgegenwärtigen Selfies und Gruppenfotos sind dabei Teil einer visuellen Praxis, in der man sich in Beziehung setzt – zu Orten, zu Traditionen, zu Bildern von Vergangenheit und Gegenwart. Und so ist es auch nicht von ungefähr, dass das Fotoshooting in Hanfu-Kleidung besonders stark in im antiken Stil rekonstruierten Orten wie Xi’an zu beobachten ist.

然而，在这一语境中，传统并未呈现为一种倒退。人们重新关注并唤起这些传统，并非为了将其再次封存，而是用于创新。这种“审美的重塑“并非理论设想，而是一种正在发生的现实实践，其中，全球化并不构成传统的对立，反而成了传统存续的背景。

Die Tradition erscheint in diesem Kontext jedoch nicht als Rückschritt. Sie wird nicht beschworen, um etwas zu konservieren, sondern genutzt, um Neues zu schaffen. Diese ästhetische Wiederaneignung ist kein theoretisches Projekt, sondern gleichsam ein aktuell stattfindendes Happening, wobei Globalisierung kein Gegenpol zur Tradition darstellt, sondern ihren Kontext bildet.

在最近一次中国之行中，一种既“似曾相识”又“耳目一新”的感受始终伴随着我。在这里，在鲜活的日常生活中，传统图式变得灵动、可塑，甚至带有些许俏皮。或许，这正是其生命力所在。我逐渐意识到，这里确实发生了某种深刻的转变——它不喧哗张扬，非刻意教条，而是循序渐进的——一种视觉文化正在生成，它自觉于自身的根源，却并未被其所束缚；一种文化，它将传统视为资源而非边界，也正因如此，它不断催生出关于当下的、全新且出人意料的图像。

Mich begleitet bei meiner letzten Chinareise ein Gefühl von Wiedererkennen und Überraschung zugleich. Hier, im gelebten Alltag, sind traditionelle Muster beweglich geworden, anpassungsfähig, manchmal sogar verspielt. Vielleicht liegt darin ihre Stärke. Mir wird bewusst, wie sehr sich hier etwas verschoben hat. Nicht laut, nicht programmatisch, sondern Schritt für Schritt. Eine visuelle Kultur entsteht, die sich ihrer Wurzeln bewusst ist, ohne von ihnen fixiert zu sein. Eine Kultur, die Tradition nicht als Grenze versteht, sondern als Material, und die gerade dadurch neue, überraschende Bilder von Gegenwart hervorbringt.

文章摘引自《孔子学院》中德文对照版双月刊 2026年2月 总第65期

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